专注于黄杨木雕的动物世界——记首批乐清市杰出人才牟湘波 

■记者 刘丽娟

 2014-09-24 乐清日报

  人物简介：牟湘波，1969年出生，高级工艺美术师、浙江省工艺美术大师、中国木雕艺术大师，先后被授予“中国木雕榜眼”、“中国木雕根艺金雕手”、“浙江省工艺美术优秀人才”、“浙江省优秀民间文艺人才”、 浙江根雕艺术中青年十大名师等称号。其创作的作品《家园》、《沐春》、《晚歌》、《人在旅途》等先后被中国工艺美术博物馆、浙江省工艺美术精品馆、江西工艺美术馆、中国木雕艺术博物馆、中国国家博物馆收藏。

       “童年老家的记忆非常深刻，日落、老农、耕牛、小桥、流水，我想把这个意境用黄杨木雕体现出来。”最近，牟湘波忙着将这个脑海中的美图打磨雕刻在黄杨木上。

       “很多东西，只有自己亲身经历过，创作出来的作品才有生命力，也才能打动人。”牟湘波说。

       经过近30年的磨练，如今，牟湘波已能将雕刻语言运用得炉火纯青，在创作上更注重作品展示的意境。

    偶然走上黄杨木雕路

       与乐清不少黄杨木雕大师的家族传承不同，牟湘波走上黄杨木雕路有些偶然。

       1987年高中毕业后，牟湘波应聘到乐清县黄杨艺雕厂当学徒。“之前，我完全没有接触过黄杨木雕。”牟湘波说，就是平时喜欢涂涂画画，没有多少美术基础。

       经过半年培训上岗了。“当时很单纯，看什么都很新鲜，厂里的学习氛围也很好，师兄们经常一起沟通、学习。”牟湘波介绍，当时他常常去厂里的陈列室，这些作品给了他启迪，慢慢形成了一个想法，“我以后是不是也能创作出这样好的黄杨木雕作品？怎样提升黄杨木雕的雕刻技法？”

      有了这份信念之后，牟湘波对黄杨木雕更加热爱，为了创作出更好的作品，他利用业余时间去学习了素描。1991年，听说厂里要送员工去中国美院进修，他毛遂自荐。由于有工作经验，又有一定的绘画基础，牟湘波顺利拿到了进修的名额。

    探索创新雕刻技法

       在美院里，牟湘波系统学习了绘画、雕塑等基础知识，通过看展览，以及众多艺术书籍、雕刻作品，他渐渐对乐清黄杨木雕艺术有了自己的理解。

       回来后，他开始尝试一些新手法在黄杨木雕上的运用，把传统的精雕细凿和现代雕塑手法相揉和，摒弃传统刀工的“割”、“切”的过渡语言，利用现代的电动工具，表现作品的肌理效果，营造了不一样的视觉冲击。

       传统木雕工艺讲究动物形态的逼真，传统刀法用得光滑，雕得仔细，而牟湘波刀下的动物则形似和神似兼具。

      牟湘波介绍，这是他领悟了素描中“有块才有面”的要义后，利用“光”的明暗关系来处理动物造型，使得作品虚实有致，能让动物皮毛看上去极有自然感。

      传统的黄杨木雕，一些木头的根部没有利用起来，作品衔接也不自然，往往是把一个独立的动物安放在一个另外做成的底座上，无所谓环境，影响了美观和意境的表达。于是，牟湘波就别出心裁地利用原木塑造动物的生存环境，也就是木雕的底座，使动物与环境融合。

      黄杨木雕取材较难，常常会造成浪费。牟湘波利用一些边皮，采用浮雕的手法，雕刻出了一些独具特色的作品。

    专注于动物世界

       在牟湘波的作品陈列室里，牛、羊、猴、马、虎、熊、骆驼等各种动物木雕作品琳琅满目、栩栩如生。

       他的作品题材注意到了呵护大自然，关注环境保护这一重大题材，并以自己擅长的动物雕刻来加以形象地表现，从被污染河中的牛，到秃山崖顶的猴，表达了人和自然和谐相处、生生不息的美好愿望，激发人们保护大自然、关爱野生动物的时代主题。长期以来他不断探索，创作了许多优秀作品，形成了自己的独特风格，获得了60多项大奖和荣誉。

       牟湘波说：“我最钟爱的是木头中最丑的一部分，因为丑，所以才是独特的、唯一的，这样刻出来的动物即使造型一样，但由于它所处的环境不一样，整件作品也就不一样。“

      多年来，牟湘波一直专攻动物雕刻。他说，太泛则不精，把动物雕刻好，就已经是一件很难的事了。

      当问起他对自己最满意的作品是哪一件时，他却说：“始终没有最满意的，有些作品几年后回过头来看，就不满意了，艺术追求是无止境的。”